第14届亚洲照明艺术论坛门票火热开售ing_亚洲照明艺术论坛

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亚洲照明艺术论坛

第14届亚洲照明艺术论坛门票火热开售ing

亚洲照明艺术论坛自2005年开办以来，已历经13届，邀请了百余名全球照明行业重量级嘉宾参与演讲。在这13年里，论坛不断完善与创新，成为中国照明领域最为重要的论坛之一，受到照明专业人士的肯定。

2018年第14届亚洲照明艺术论坛将于6月9日至10日在广州琶洲展馆举办，论坛由广州光亚法兰克福展览有限公司主办，仰光传媒承办，亚洲照明设计师协会（AALD）为唯一支持单位。

在这里——亚洲照明艺术论坛

有一种交流，叫做头脑风暴
有一种学习，叫做知识的洗礼
有一种众星荟萃，叫做演讲嘉宾
有一种惊喜，叫做和大师谈话、合影
有一种缘分，叫做五湖四海共坐一室
有一种豁然与痴迷，叫做席地而坐听讲座
有一种成长，叫做13年累积的量变与飞跃
有一种一见钟情，叫做“听一次”就会爱上
有一种跨界，叫做照明、艺术、建筑共聚一堂

满足听众需求

为满足听众需求，论坛承办方仰光传媒根据2017论坛调查报告的统计结果，成功邀请到多位大师前来演讲。

专业性之外，经过多年的积累和发展，论坛已走向国际化。本届论坛更是中、澳、日、法等国名师齐聚。

此次大师们将在不同的专场，用70%以上的新内容，从照明设计、照明艺术、光与未来、光与空间、光与建筑的融合等不同的角度出发，为我们分享属于他们的照明故事——讲述他们对灯光的实际应用，与现场的你们——共同探讨照明与各个方面的融合。

你，期待吗？

以上的点你Get到了吗？其实本届还有一些更大的亮点，但是小编只能帮你们到这里了，其他的就需要你们自己去现场感受和体验。

快带好眼镜，拿起笔，小编要敲黑板了，为大家隆重介绍我们本届论坛的嘉宾情况，快往下看吧。

照明设计专场

林红
广州美术学院建筑艺术设计学院教授
硕士生导师

广州美术学院建筑艺术设计学院艺术与光环境设计实验室主任，澳门科技大学人文艺术学院访问教授。长期从事光艺术与照明设计的教学与学术研究并完成相关的设计创作。研究环境要素与艺术设计结合的教学方法，为建筑学、环境设计、景观艺术设计以及其它相关专业本科生和研究生教授设计理论原理及专题设计的系列课程。

近年来指导学生连续获得中国照明设计学生竞赛、中国环艺学年奖、西班牙Lamp等设计竞赛大奖及优秀奖；连续两年获得第八届、第九届中日韩照明大会最佳论文奖等优秀成绩。

探索光艺术及照明与城市及建筑环境设计的应用与融合，开展城市景观照明系列研究，完成城市夜景规划、滨水景观带照明、文创园区照明、美术馆照明、办公建筑照明、商业综合体照明、星级酒店照明、照明实验室建设等设计项目，并开展灯光主题的公共艺术创作，完成效果获得业主、同行和市民的肯定和喜爱。

题目：《间接照明再思考》
提纲：
围绕间接照明和建筑光环境关系展开探讨，借由建筑空间环境照明发展演变历程，灯具技术时代特征及光审美的交织关系，建筑空间形象创新、场景氛围体验对照明科技应用与综合设计等方面的分析，梳理建筑空间照明审美标准、设计方法手段的时代性和面向未来的可能性。

Simm Steel
Steensen Varming设计公司资深照明设计师
北美照明工程协会（IES）会员

任悉尼大学讲师，专题研究照明设计，灯光设计，精通建筑科学；擅长博物馆照明和建筑照明设计；就职于著名的设计公司Steensen Varming，作为该公司推崇的整体照明手法的一部分，他的设计理念会考虑到电气照明和自然光的本质联系。

他在文化领域有着丰富的经验，跟著名的国际艺术家和前沿的建筑师合作过很多项目，获得过很多来自澳洲新西兰照明工程协会以及国际照明设计师协会颁发的奖项。

代表项目：悉尼大学大会厅、澳大利亚战争纪念馆、悉尼艺术馆及秦始皇帝陵博物院（悉尼）等。参与制定：珀斯市照明规划&照明准则指南，威弗利委员会创意照明策略，悉尼现代日光策略等。

题目：《积极的方法》
提纲：
随着照明行业中先进技术的不断发展和项目方案的浓缩，我们该如何改进和加强对照明设计的积极态度？客户对视觉传达和设计灵活性的期望正在不断提高，以满足在设计过程中促进独创性的知识的增长，但这也是接触以及扩大新视野时增强主观经验的机会的跳板。演讲者讲通过悉尼歌剧院、澳大利亚战争纪念馆、澳大利亚国家美术馆、新南威尔士州美术馆、悉尼大学大礼堂等项目阐述其观点。

照明艺术专场

严永红
重庆大学建筑城规学院教授/博导
亚洲照明设计师协会（AALD）首届常务理事

重庆市“巴渝学者” 特聘教授；重庆市高校”健康照明”创新团队带头人。

从事健康照明研究及其产业化、城市照明规划/室内外建筑照明设计的教学、科研及实践工作。探索将建筑光学领域的科研成果、最新技术与各种艺术形式融合的可能性。

主持4项国家自然科学基金面上项目及20余项国家及省部级纵向研究项目，发表论文80余篇。先后主持完成了逾百项照明规划及室内外照明设计项目，获北美照明工程学会”IES Illumination Awards “优秀奖等十余项国际、国家行业奖，专利授权近20项。

题目：《光的连接——一条城市公园景观光环境设计的新路径》
提纲：
1、以三个城市公园的景观光环境设计为例，介绍如何将健康照明、智慧城市等的最新研究成果运用到设计创作中去，在特定的时空环境中，塑造出兼具艺术性与技术先进性的高效、便利的智慧公园光环境。

2、以一个大型灯光装置的设计过程为例，详细介绍如何将建筑设计、建筑热/声/光、新媒体艺术、智能交互、建造技术等多学科成果，经由跨界合作这一路径，探索在城市公园中，将灯光装置作为主角之一来部分替代高能耗的景观照明。

王雪晨
北京锋尚世纪文化传媒股份有限公司副总经理
锋尚煜景子公司总经理

高级舞台灯光师、一级项目经理（舞台）；有十多年的景观建筑照明和八年艺术灯光秀的设计经验；在G20《最忆是杭州》大型实景艺术表演中担任景观灯光设计；在北京APEC峰会迎宾活动、上海中心艺术灯光秀、第五届北京国际电影节主会场、雁栖湖国际会展中心艺术灯光设计和2013世界五百强论坛环境艺术等多个不同项目的景观灯光设计中担任设计总监一职。

题目：《灯光艺术化——宣扬文化、体现价值的3.0时代》
提纲：
当今城市的灯光设计，第一阶段亮化、点亮城市已成为过去式；更近进一步是灯光的美化，提升形象。如今，灯光艺术化3.0时代到来，灯光的表达力不断突破界限，与多界艺术跨界，形成新的模式，沉浸式的灯光演绎。用灯光传递文化，用艺术灯光输出文化价值。实景演绎旅游综合体的衍生，赋予城市新的活力与文化价值，是大势所趋。

光与未来专场

Gilles Flouret
法国里昂灯光节项目经理

自2010年起，Gilles FLOURET就开始从事法国里昂灯光节大型艺术装置的管理工作，每年为灯光节组织大型项目的评选比赛，最终选出30个优秀的项目进行展示。

此外，他的工作任务还包括在与其他城市合作的期间对项目提供建议及支持。作为里昂市节庆部部长的顾问，他在里昂灯光节以及其他国内外活动中发挥重要作用，并极大地拓宽了艺术家的社交网。

题目：《里昂灯光节，源于传统盛于现代》
提纲：
灯光节是每年12月8日传统节日的延伸，当年里昂居民为了庆祝圣母玛利亚对里昂人们的庇护而设立的节日。圣母的雕像矗立在富维耶山上，俯瞰着整个城市。里昂人们把蜡烛放在窗台和阳台上，铺满了整个城市的街道。

从那时起，这个庆祝仪式每年都会举办——里昂人们用成千上万的小灯（带有玻璃灯罩的蜡烛）来装饰窗户和阳台。冬天来临之际，火焰在温暖和柔和的光线中照亮城市。在继续保护和尊重这个古老的传统的同时，这个节日在近十年里演变成了一个杰出的城市事件。自1999年开始正式设立灯光节，这个城市事件代表着里昂人的团结，延续着对传统的庆祝。从那时起，每年12月8日前后的连续四个晚上，里昂都会成为世界各地艺术家的灯光设计中心，各种各样的表演和灯光秀创造出吸引数百万游客的独特设计。

基于这一传统，灯光节从此成为世界上重要的创意灯光活动，展示顶级艺术家的作品，并为未来的艺术天才提供一个露天实验室。

如此重要的活动，背后有一个专门的团队在策划筹备。他们花费整整一年时间来寻找和筛选出50多个灯光创意。在场地比较大的地方，由年轻的项目创作团队来展示一些综合灯光、视频、物体于一体的艺术创意；而场地比较小的地方，则展示一些小型的实验室型的作品；其他的学生实验的新形式和新的艺术，以及有关图形专业和美术学校的学生则会在统一规划的艺术节点路径上展示他们的作品。

在里昂，你会发现很多新技术找到实际的用武之地，这里的新技术既具有艺术性又有通俗性，广受人们的欢迎。

丁建华
金沙江资本合伙人、高级副总裁

专注于高速增长的LED固态照明、新能源汽车、氢能源等新兴产业链投资、并购和资源整合；有丰富的团队管理、协调及战略规划、品牌策划宣传经验；担任过固态照明行业大型企业及上市公司的运营、并购顾问，调研过数百家企业，发表过多篇产业评论文章，是多家财经和行业媒体的特约撰稿人，有系统的产业分析、规划、落地经验以及广泛的行业和人脉资源。深度参与过金沙江资本发起的对飞利浦通用照明、日产尼桑动力电池等跨国企业的并购及本地化拓展业务。

题目：《把握产业进化方向，才能真正把握未来》
提纲：
近年来，新技术引发了照明行业的变革，原本扁平的产业结构形成了完整的上、中、下游产业链条，上游的技术+规模、中游的规模+成本、下游的成本+市场以及产品应用上的跨界与拓展，使得照明行业呈现出了许多新的发展机遇。

产业变革周而复始，机会转瞬即逝，当下的照明产业已然上游没机会、中游没油水、下游千军万马过独木桥，产业转型升级路在何方，只有把握产业进化方向，才能真正把握未来。

光与空间专场

李逢春
YANG设计集团副总裁

毕业于西安美术学院，先后又深造于中国美术学院、清华大学美术学院，拥有扎实的学术功底和独道的审美眼光。从事室内与酒店设计十余年，拥有独特的创意和丰富的实战经验，关注细节，严苛品质。对中国传统文化的精髓——书法和国画都颇有研究，具有极高的艺术素养。担任YANG技术总监多年，深谙设计流程及管理公司标准规范，能够完美平衡设计的艺术性与实用性，为项目创造并带来价值。

题目：《一次成功的酒店设计离不开好的灯光设计》
提纲：一次成功的酒店设计，需要做到以下三点，定位准；轻硬装，重软装；机电、灯光、声学到位。因而演讲者将结合石梅湾威斯汀度假酒店、西安凯悦酒店、福州凯宾斯基酒店、深圳回酒店等经典酒店案例，阐述酒店设计与灯光设计的关系。

Atsushi Itakura
LPA 香港公司代表董事
资深照明设计师

他专供艺术设计学系；曾于TL Yamagiwa Laboratory担任灯光顾问；从2012年加入LPA香港公司后，参与了很多在中国内地和香港的照明项目。知名作品包括有樟宜机场第二航站楼翻修、新加坡最高法院、新加坡新国立图书馆、新德里古尔冈威斯汀酒店、首尔D立方市喜来登酒店，上海IFC，香港ICC，香港希慎广场，柏架山，平安金融中心、上海太古汇等。

题目：《照明设计的价值和质量——照明设计需要因地制宜》
提纲：
随着LED技术的发展，照明设计的内容也在不断创新。因为LED是众所周知的节能光源，所以其成为人们现在普遍使用的主要光源。但是，因为光源的数量在不断地增加，结果是地球上的亮度每年增加2%。

今后，如何控制LED不会被过度使用和亮度不会持续增加内将成为一个重要的课题，我认为要实现这个目标，照明设计师将起着很大的作用。我将结合一些最新的LED案例来阐述如何才能更好地控制照明设计。

光与建筑专场

许东亮
栋梁国际照明设计（北京）中心有限公司总经理
亚洲照明设计师协会（AALD）首届常务理事

主要从事城市照明规划、建筑照明设计、灯光作品艺术创作等。完成数个城市照明规划和标志性建筑照明设计，其中包括哈尔滨大剧院、常德老西门商业街、厦门金砖五国会议重点片区夜景提升规划及概念设计等；光艺术作品包括“光对话”“光毯”“光菩提”“光阵列”“光无限”“光塔”等；编著了《光意向》《光解读》《光表达》，并译著了《伊东丰雄——走向轻型建筑》《清水建筑的细部》《间接照明》《世界空间设计》等。 2016年获第43届IES建筑照明设计卓越奖。

题目：《光与建筑的距离》
提纲：
光与人的距离决定用光的方式，光与空间的距离决定载体的表现形式，演讲者将结合常德老西门商业街、厦门金砖五国会议重点片区、青岛照明规划设计、西安丝路会展中心等案例，试图通过室内、建筑、街道、城市的用光思想方法阐述灯光的设计价值。

袁宗南
台湾袁宗南照明设计事务所设计总监

喜欢光，热爱光。擅长将光的变化情绪融入到文化艺术的境界；在泛滥的人造光年代中，配合大地的脉动和整个地球的环保来控制对人造光的使用。代表作有台湾高雄海洋文化及流行音乐中心、台北宏盛国际金融中心、上海世界博览会山水心灯-台湾馆、台湾礁溪长荣凤凰五星级酒店、北京奥运会开幕式卷轴概念团队等。曾荣获中国照明特殊贡献奖、2007 interior Design酒店设计奖等。

题目：《森林中的豪宅——光如何影响建筑》
提纲：
『开门见山，顶楼有池，有山有水，天宽绿阔！我希望它（建筑）和大自然融为一体，它们之间的交集没有边界。』－台湾建筑师李天铎评新象山。

从古至今无数的经验和教训告诉我们，只有人和自然和谐相处才能够使双方都获益，而如何在人、自然与建筑和谐共生三者之间找到平衡点，一直都是建筑界重要的课题。

他认为，建筑照明最根本的依归仍是“人”的尺度。建物照明计划应配合人与自然的节奏，决定光的多寡，从自然界的光、色中去思考，并且符合人们日出而作，日落而息的自然规律。

强调『光』应该回到人本与自然的概念，透过了解照明的基础，剖析照明与自然环境之关系与互动，一步一步的带领大家如何从自然、人、以及豪宅中找到人与自然的平衡。他将以2017年甫完工的新美齐象山建案为例，看豪宅设计之照明如何实践与应用。

看完嘉宾介绍，是不是很期待论坛的开幕呢？接下来跟着小编一起来看看论坛的具体安排是什么样的吧。

6月9日专场